Toute l'actualité du cinéma belge

Waterloo La mémoire fertile
L'intérêt de Waterloo, le deuxième film d'Hugues Lanneau, est de s'intéresser à cinq personnages de fiction qui ont participé comme soldats à cette bataille sanglante du 18 juin 1815. De les filmer de très près dans la boue, le sang, la lumière, la pluie, l'obscurité et dans ce face à face que les armes de l'époque exigeaient pour frapper un adversaire de plus en plus invisible à cause du brouillard provoqué par l'explosion des obus de l'artillerie. Un brouillard tel, que les drapeaux de chaque camp devaient être montrés pour savoir qui était l'adversaire et éviter de tuer ses frères…   Lire l'article

Nous vivons dans un monde où a eu lieu, entre 1939 et 1945, une catastrophe pour des communautés qui ne répondaient pas aux critères de la race germanique. Parmi les populations décimées, les juifs, bien sûr, mais aussi les tsiganes. Comment cet événement terrifiant et irréversible, cet effondrement a-t-il eu lieu ?
Lydia Chagoll, dans son livre, Tsiganes, sous la croix gammée nous explique le processus des lois raciales, sa montée en puissance jusqu'à son escalade avec les camps d'extermination. Celle-ci a lieu dès 1933, lors de l'élection des nationaux-socialistes qui mène Adolf Hitler à la Chancellerie du Reich jusqu'à la capitulation sans condition…   Lire l'article

La correspondance entre Marco Bertozzi (réalisateur et historien du cinéma) et Thierry Roche (anthropologue) suit le parcours des réalisateurs qui ont animé le néo-réalisme. Pas seulement les grandes figures d'un style fécond qui a permis à tout un pan du cinéma italien de se développer - de Roberto Rossellini à Pier Paolo Pasolini - mais aussi autour de l'idée d'un réalisme qui refuse l'option naturaliste. Tant dans le documentaire que dans la fiction. (1)Thierry Roche, dans l'idée d'organiser une rétrospective du cinéma documentaire italien, demande à Marco Bertozzi – lequel a écrit un livre important sur l'histoire du documentaire…   Lire l'article

L'Indispensable revue Bref
Comme l'ensemble de la presse écrite sur papier, la revue Bref ne se porte pas bien (1). Elle a réduit les publications annuelles de six à quatre numéros. Pourtant, on voit mal les dossiers de cette revue singulière dans le mass marketing du rouleau compresseur d'Internet.
Aujourd'hui que les films majoritaires sont devenus aussi futiles et détachés de la vie de ceux qui la construisent, il existe encore des films marginaux de résistants – pour paraphraser Gilles Deleuze - qui nous montrent la présentation du monde plutôt que la doxa de sa représentation, autrement dit qui arpentent la réalité dans laquelle on vit et transmettent une…   Lire l'article

De la naissance des dictateurs
L’Expérience Blocher est un face à face entre un réalisateur et le leader populiste Christoph Blocher, milliardaire à la tête du parti suisse du peuple, qui aura conquis, en moins de 20 ans, près d’un tiers de l’électorat. Une fable sur le pouvoir à l’heure où, dans l’Europe en crise, se lève le vent des nationalismes.
 
Qu'est-ce qui est le plus triste : être dépourvu d'intérêt pour la « polis », enfermé dans sa bulle domestique, ou défendre l'ostracisme, le repli sur des valeurs identitaires avec, pour corollaire, la haine de l'étranger, source de tous les maux ?
« Indignez-vous »,…   Lire l'article

Ceux qui s'enfoncent dans l'oubli
De l'autre côté du téléphone, des gens vieillis, malades, isolés, ne savent plus allumer la lumière, sont coincés sous une chaise, ne peuvent pas quitter leur lit ou ont oublié leur nom. En face de nous, sur l'écran, des femmes et des hommes répondent à leurs appels, les guident dans la nuit perpétuelle qu'ils habitent, celle de leur solitude et de leur isolement.
À partir d'un dispositif narratif plutôt simple, Au secours nous entraîne, avec beaucoup d'intelligence et pas mal de pudeur, aux abords de ceux que guettent la mort et l'oubli. 
Une fois seulement, Alexandra Laffin passe de l'autre côté…   Lire l'article

Remise des prix des lycéens 2014 en présence de Matthieu Donck, Bouli Lanners, Stephan Streker, François Pirot et Marc-Henri Wajnberg.   Lire l'article

La puissance et la joie
Dans le vif et violent bordel d’un quartier pauvre de Kinsasha, les shégués, ces enfants qu’on balance à la rue sous prétexte qu’ils sont sorciers, nous embarquent dans une fiction en forme de docu d’une vitalité très précieuse et d’une intelligence rare. Une heure et demie de bastringues et de bastons, de cris et de musiques, d’éclats de violence et de joie… 


 

Marc-Henri Wajnberg serait plutôt documentariste, et si son premier film (Just Friends) était une fiction raide dingue de jazz, elle était en partie nourrie (c’est lui qui le dit) par le travail génial et hors normes du grand maître Peter Watkins (Punishment…   Lire l'article

Quand le silence crie et qu'on avance à reculons
Après La mer monte, coréalisé avec le réalisateur français Gilles Porte en 2004, Yolande Moreau se lance seule dans la réalisation de son deuxième long métrage : Henri. Seule, oui, mais bien accompagnée, Henri est interprété par le metteur en scène italien, Pippo Delbono.
Rencontre improbable entre deux êtres atypiques, entre le langage cinématographique et le langage scénique, entre le burlesque belge et le théâtre brut italien. 
Henri et sa femme, Rita, tiennent un petit resto à Charleroi, La Cantina. Les habitués vont et viennent. Le pâté saute de plat en plat, les nappes sont…   Lire l'article

Edgar Reitz, né en 1932 en Allemagne, est un auteur réalisateur célèbre pour ses films sur la vie contemporaine de ses concitoyens dans le Hunsrück. Sa trilogie Heimat (1973-2006) embrasse l’histoire politique, sociale et culturelle de son pays au XXe siècle, racontée à travers celle de la famille Simon, originaire d’un village fictif, Schabbach. Une œuvre monumentale, unique dans l’histoire du cinéma. Internationalement reconnue, elle a été saluée par les spectateurs allemands pour sa puissance narrative, la pertinence de ses analyses historiques, la sensibilité de ses portraits. 
Die Andere Heimat (2013) constitue un retour aux sources, une chronique originelle de la famille…   Lire l'article

Le charme peu discret de la bourgeoisie
Depuis sa sortie, La Grande Bellezza de Paolo Sorrentino croule sous les récompenses, entre autres, le Golden Globe du meilleur film étranger et l'Oscar du meilleur film étranger. Après la satire nationale politique avec Il Divo et le road-trip américain avec This Must Be the Place, le réalisateur italien s'attaque à Roma, la belle, la puissante, la jouissive, la décadente, avec ce dernier film.
À Rome, donc. Jep Gambardella est un homme charismatique et séduisant, malgré les premiers signes de l'âge. C'est l'homme à connaître, celui qu'il faut côtoyer, celui avec qui il faut discuter, celui chez qui il faut aller danser.…   Lire l'article

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Un webdocumentaire parmi les meilleurs du moment !
Initié grâce aux rushes du film Quand je serai dictateur (de Yaël André) et à l’aide au développement attribué en 2010 lors du premier appel à projets webdoc lancé par le Cabinet de la Ministre Fadila Laanan, SYNAPS vient d’aboutir et est officiellement diffusé depuis ce premier mai sur ARTE Creative. 
synaps.arte.tv
Entretemps, nous pouvons résumer l’aventure par deux mots : QUEL BOULOT !
À partir d’images de famille de films Super 8 trouvées, prêtées ou données, Yaël André conçoit une bibliothèque d’archives mémorielles qui parlent à chacun…   Lire l'article

Un film-univers ou les mondes de Yaël André
Il est des films inclassables, uniques presque démesurés qui déboulent un jour dans nos vies et s’y installent pour ne plus nous quitter. Des films qui nous touchent et nous travaillent, nous émeuvent et nous changent. Mais surtout, des films qui, par leur façon, leur style, en un mot leur écriture, nous ouvrent des chemins, tracent des pistes loin du conforme et du connu, nous donnant à respirer l’air des cimes, les vertiges des abîmes, la liberté aventureuse des océans.
Quand je serai dictateur, le dernier film de Yaël André, est certainement de ceux-là, et ce n’est pas peu dire. Avec une passion contagieuse pour le cinéma…   Lire l'article

Déjanté, coloré et sanglant, le court métrage de Manuel Janssens a fait mourir de rire, à défaut de faire peur, toute la salle du BIFFF.
Il y a deux types de films au Festival du film fantastique de Bruxelles : d’une part, les drames psychologiques fantastiques, d’autre part, les films qui sacralisent le gore et l’excès, type giallo. Il n’est pas toujours facile de reconnaître les qualités cinématographiques des films de la seconde catégorie, car beaucoup sont faits pour répondre au plaisir sanguinaire d’un certain public. Pourtant, chaque année, quelques-uns se détachent des autres par leurs qualités. C’est le cas du film de Manuel Janssens, élève…   Lire l'article