Toute l'actualité du cinéma belge

Anouk Fortunier est l'une des réalisatrices-pépites dénichées par le Wilcard Program du VAF en 2015, au même titre que Liesbet van Loon dont Monachopsis a récemment reçu le prix Cinergie au festival Anima 2021. Dans Drôle d'Oiseau, son court-métrage justement récompensé, elle abordait déjà avec brio la déconstruction de la figure paternelle classique au travers des pétillants échanges entre une jeune fille et son père "à côté de la société".

 
Elle persiste et signe dans cette voie avec Mijn vader is een saucisse, son premier long-métrage prévu à la réouverture des salles en Flandre. Cette fois,…   Lire l'article

(Presque) tout sur ma mère
Comme un prolongement de son premier court intitulé Aïcha, Karima Saïdi signe Dans la maison un premier long-métrage documentaire sélectionné en compétition à l'IDFA dans la section “premier film”. Bruxelloise née dans une famille marocaine, benjamine d'une fratrie de quatre enfants, la cinéaste tente ici de retisser l'histoire familiale en puisant dans les bribes éparses de la mémoire de sa mère, Aïcha qui, lentement, est en train de s'effacer.

 
- « Où habites-tu maman ? » - « Dans un mouchoir. »
- « Où es-tu maman ? » - « Dans la maison…   Lire l'article

Qui suis-je ? Depuis hier, aujourd’hui et demain ? On vient de là, on vit ici. Comment être avec ce bagage, ces cultures diverses qui s’entrechoquent ? Comment concilier nos propres envies, nos idéologies et celles de nos mères ? Comment cohabiter avec l’autre en nous, avec les autres qui nous entourent ? 
Dans Les Héritières, la jeune réalisatrice Charlotte Diament plonge dans la grande Histoire, celle du multiculturalisme en Belgique, en passant par la petite histoire, celle de quatre jeunes femmes qui tentent aujourd’hui de trouver leur place dans notre société pleine d’incertitudes quant à l’avenir.

Esinam, Zeynep,…   Lire l'article

Le réalisateur du film Le nom des choses et Le champ des visions revient avec un nouveau film qui nous plonge dans l’impermanence des rêves. Boris van der Avoort propose un cinéma personnel et singulier, entre fiction et documentaire. Le dormeur éveillé raconte l’histoire de « B », cinéaste et insomniaque qui décide, au détour d’une nuit sans fin, d’arracher au néant ses heures d’insomnie pour mener sa propre enquête sur le sommeil. Depuis sa maison, il élargit progressivement ses investigations vers d’autres lieux et d’autres temps, à la rencontre d’autres espèces végétales et animales.

Comment puis-je être certain…   Lire l'article

Plongeant dès les premiers instants dans l’aventure, éternel amour des petits et grands, le Petit Vampire de Joann Sfar nous emporte à un rythme effréné dans son univers multicolore plein de malice et d’entrain. 
À quoi aspire-t-on lorsque cela fait 300 ans qu’on en a 10 ? Vivre dans une maison hantée entouré d’une joyeuse bande de monstres, jouer aux pirates ou revoir pour la énième fois ce classique du cinéma d’horreur, ça perd quand même pas mal de son attrait. Ce que voudrait Petit Vampire, même s’il apprécie beaucoup sa maman vampire et son beau-père Capitaine des Morts, c’est aller à l’école pour se faire des…   Lire l'article

Filmé entièrement dans la remorque d’un camion, ce docu-fiction signé par les réalisateurs Effi et Amir (Sous la douche, le ciel) raconte l’énième tentative nocturne de quatre jeunes Soudanais, demandeurs d’asile, pour rejoindre l’Angleterre depuis la Belgique. Le temps d’une nuit, entre les murs d'un rectangle en mouvement, ils rejouent leur réalité quotidienne, trop souvent invisible, à l’intérieur de cette boîte noire.
Mais n'est-ce vraiment qu'une nuit ? Avec Chance, le duo de cinéastes nous plonge avec ces quatre protagonistes dans une attente interminable, où le temps s'étire à mesure que l'espace semble se rapetisser et…   Lire l'article

Le système économique de la Belgique est défaillant. Englué dans la crise sanitaire actuelle, ce pays, si riche pourtant, connaît un taux de pauvreté sans précédent. En effet, s’ils étaient déjà problématiques depuis un certain temps, les derniers chiffres annoncent une descente fulgurante dont nous ne connaissons pas encore l’issue. La pauvreté a changé, elle a pris d’autres formes, elle est plus complexe et touche plus de couches de la société. Voyant leurs droits fondamentaux se disloquer, de plus en plus de populations, fatiguées et démunies, ne parviennent plus à rêver à une vie décente. La détresse est profonde…   Lire l'article

Shift, au-delà du récit documentaire, est d'abord l'histoire d'une trahison, celle d'un homme vis-à-vis d'un autre.D'un côté, Jean-Bernard, personnage en perte de repères, artiste mais sans travail régulier, pour qui livreur semble devenir une vocation et surtout une voie de réinsertion sociale dans un Eden "start-upper".De l'autre, Mathieu, un directeur proche de ses employés, un manager moderne moteur d'un élan entrepreneurial, un homme de terrain pour qui le bonheur de ses employés semble être essentiel.Au travers du point de vue de Jean-Bernard, co-auteur du film avec la réalisatrice Pauline Beugnies, on plonge à coups de pédale dans la vie de coursier…   Lire l'article

Vient le moment où on voudrait faire le point, un état des lieux, une plongée dans l’arbre généalogique et ses ramifications obscures. À 23 ans, la jeune réalisatrice Romy Trajman voudrait comprendre pourquoi ses parents ont divorcé 10 ans plus tôt. Avec ce documentaire musical, elle plonge dans le passé, elle frappe à la porte de ce père qu’elle n’a plus vu depuis lors, elle tente de répondre à des questions restées sans réponses. Avec son amie Anaïs Straumann-Lévy à la caméra, elle fait défiler tous les personnages d’une saga haute en couleurs, une épopée pleine de rebondissements, elle fouille, interroge, rit,…   Lire l'article

C’est au cœur des montagnes Alpines que se trace la périlleuse ligne d’horizon de Lyz, jeune protagoniste du récit. Au-delà de toute la cinégénie du lieu, c’est le caractère enveloppant de ces paysages, sublimes mais menaçants, qui pose le décorum du film. D’abord majestueux, ces sommets se font rapidement inquiétants, comme un appel mystique qui amène au dépassement de soi, jusqu’à se draper d’une brume convoquant le cinéma de John Carpenter dans toute sa plus belle étrangeté. Nous sommes en Rhône-et-Alpes, Lyz à quinze ans, elle skie et bientôt, la fascination réciproque qui la lie à son entraîneur se muera…   Lire l'article

Paloma Sermon-Daï, jeune réalisatrice belge, arrive avec son premier long-métrage documentaire produit par Michigan Films, pour lequel elle s’est vu décerner le prix Agnès au FIFF et le Bayard d'Or ! Petit samedi, c'est le quotidien de Damien Samedi, 43 ans, qui essaie de combattre ses addictions et qui, porté par sa mère, débute une thérapie. On suit ainsi cette thérapie et on entre finalement avec lui dans une introspection de l'enfance, de son passé, des début de son addiction et on approche le pourquoi.
Sortie de l'INRACI, la réalisatrice avait déjà vu son film de fin d’étude Makenzy, présenté à Visions du Réel, un…   Lire l'article

Damien Samedi a 43 ans. Petit Samedi, c’est son surnom, celui qu’on lui donnait lorsqu’il vagabondait avec les jeunes de son village en bord de Meuse. C’est lui Petit Samedi, un grand gaillard sensible, en prise avec son addiction à l’héroïne. Le film de la réalisatrice Paloma Sermon Daï, récompensé par un Bayard d’or et du prix Agnès au Festival de Namur, dresse le portrait d’une relation particulière, bienveillante et inquiète, entre Ysma et son fils Damien. Un homme qui tente de se libérer de ses addictions en affrontant son histoire, un fils qui essaie de protéger sa mère.
Dans une nuit bleu parking percutée par la techno, plusieurs jeunes s’amusent…   Lire l'article

Les Dents de la Mouche 
 
Manu (Grégoire Ludig), un simple d’esprit qui dort sur la plage dans un sac de couchage, se voit proposer par un ami louche un job de la plus haute importance : il est chargé de récupérer une mallette et d’aller la livrer chez un mystérieux commanditaire. Pour sa peine, Manu touchera la somme phénoménale de… 500 euros ! Seulement voilà, Manu est à la rue et n’a pas de voiture. Il en vole donc une au hasard et embarque avec lui son pote de toujours, Jean-Gab (David Marsais), avec qui, grand prince, il compte bien partager sa fortune. Sur la route, les compères entendent un bruit étrange venant du coffre. Avec stupeur, ils découvrent à…   Lire l'article

Tout commence par une promenade estivale sous la rosée du matin. Une atmosphère douce et légère, mais l'on sent rapidement dans la mise en scène de Camille Mol une tension sous-jacente, un non-dit qui pèse sur le personnage de Leah, 20 ans. Personne de son entourage ne le sait, elle ne s'en confie à personne, mais elle vient d'avorter. Une expérience vécue en solo, et un traumatisme qu'elle porte alors même qu'elle tente de reprendre le contrôle de son corps et de ses sentiments. Sous le soleil du mois d'août, Leah navigue à vue entre ses questionnements et ses doutes, dans l'univers de son enfance a priori bienveillant mais où tout lui semble désormais étranger.
…   Lire l'article

Les productions de l'HEAJ ont, parmi les films d'école d'animation, cette qualité de bousculer les codes et de sortir des chemins parfois trop balisés des exercices de style ou des prouesses techniques proposés par d’autres institutions.
Avec Interlude, Anne-Sophie Antoine et Simon Themelin confirment cette règle, choisissant en effet le parti d'une animation plus classique mais cependant parfaitement maîtrisée, pour se concentrer sur une histoire espiègle et légère. Déroulant à 200 à l'heure ce qui ressemble à un concerto animé contemporain, le duo de réalisateurs mélangent les techniques à la manière d'un Fantasia au rythme…   Lire l'article