Toutes les entrevues avec des professionnels du cinéma belge

"La Belgique francophone a tout à sa disposition pour créer un audiovisuel de qualité"
Si, dans un milieu hyper-concurrentiel et hiérarchisé comme le cinéma, observer la naissance d'une société coopérative – et il y en a de plus en plus - relève presque d'un paradoxe, l'initiative est aussi à saluer.L'arrivée dans le paysage de Big Trouble in Little Belgium (BTLIB)* illustre ce petit phénomène. Créée à Mons en 2019, cette coopérative de production audiovisuelle s'est implantée à Bruxelles au See You, à deux pas du cinéma Kinograph, une autre jeune coopérative.Rencontre avec l'un de ses fondateurs,…   Lire l'article

Pour la réédition simultanée de Main basse sur le film, augmentée d’un chapitre final qui éclaire les liens profonds entre la fabrication d’un film et les fracas douloureux d’une vie, et son nouveau livre Je veux faire du cinéma, le cinéaste belge Frédéric Sojcher nous livre son témoignage sur les rouages du cinéma belge. Sans langue de bois, pratiquant une introspection et une auto-critique qui l’accompagnent depuis maintenant plusieurs ouvrages, le cinéaste dépeint un système accaparé par les normes ultra libéralistes. Dans cette équation, se loge un cinéaste en lutte et des interrogations fécondes sur le cinéma d’hier et…   Lire l'article

Jeune réalisatrice belge, Romy Trajman a réalisé un premier long-métrage Le Divorce de mes marrants avec Anaïs Straumann-Lévy. Le projet hybride, entre documentaire et fiction, est coproduit par trois pays (dont la Belgique avec Kwassa Films). Il touche au divorce des parents de la réalisatrice lorsqu’elle était enfant mais aussi à des parties plus sombres, allant des traumatismes liés à la Shoah, à la violence du silence et à la reconstruction nécessaire des individus. Rencontre autour de la famille, de la création en temps de crise, et de la débrouille.
Cinergie : On se rencontre aujourd’hui par rapport à ton film, ton premier long-métrage documentaire…   Lire l'article

Entre le passé et aujourd’hui, Les Héritières, premier film de Charlotte Diament, interroge l’impact d’une idéologie de l’ouverture promue dans les années 90 et qui s’est écroulée une dizaine d’année plus tard. Avec pour toile de fond les petites histoires d’amitié et la grande histoire belge du multiculturalisme, le film entrelace quatre parcours de femmes d’une même génération où chacune questionne son identité dans un contexte politique et social relativement incertain, venant rompre avec un passé qui promettait un monde bien meilleur qu’il ne l’est aujourd’hui.
Cinergie : Comment cela se fait-il que tu aies réalisé…   Lire l'article

Nous avons eu le plaisir, ce jeudi 29 avril 2021, de nous entretenir avec Frédéric Cornet, le directeur du Cinéma Galeries, cinéma d’Art et Essai bien connu des Bruxellois et des cinéphiles belges plus généralement. Dans le cadre du mouvement StillStanding for Culture, il publiait sa programmation le 23 avril, au même titre que 89 autres organisations du secteur. Ce nombre d’organisations s’élève aujourd’hui à environ 128.
 
Cinergie : Pouvez-vous présenter votre action dans le cadre du mouvement Still Standing for Culture?
Frédéric Cornet : On a toujours participé aux actions de StillStanding for Culture. On a commencé avec des projections dans la…   Lire l'article

Au détour d’une échappée entre deux confinements, nous avons rencontré Sonia Ringoot et Aurélia Balboni qui font vivre l’Atelier Cineke, un lieu de vie, de rencontres, d’échanges, de créations sonores et cinématographiques. Cineke est né en 2014, de l’envie de faire des ateliers cinéma et radio accessibles à tous. L’objectif de cet atelier est de faire découvrir la richesse de l’écriture sonore et d’entreprendre avec les participants un travail qui questionne la démarche documentaire. Nous sommes entrés chez ces artisanes du son, bercés par l’ambiance, et emportés par leurs paroles pour nous sensibiliser à l’écoute…   Lire l'article

"Depuis notre projet "bisounours" de départ, Coyotes a bien évolué !" 
Dévoilée au grand public en mai sur la RTBF, la dernière-née des séries belges francophones est une comédie noire baignant dans le milieu du scoutisme. Après un tournage rapide de soixante jours qui s'est tenu en pleine période Covid (incluant un arrêt d'une semaine à la suite d'un test positif), son directeur d'écriture – showrunner, pour les intimes – Vincent Lavachery nous en dit un peu plus.
Fort d'une expérience récente dans la série suisse Quartier des banques, ce Bruxellois de 57 ans a écrit ce projet avec Axel du Bus et Anne-Lise Morin. Réalisé…   Lire l'article

C'est à Lier dans les locaux de La Fabrique Fantastique que nous faisons la rencontre de Liesbet van Loon, réalisatrice du court-métrage Monachopsis récemment primé par Cinergie au festival Anima 2021. Elle nous accueille masquée mais avec le sourire, pour un échange passionnant sur ces deux amours, le dessin et l'animation.
Cinergie : Pouvez-vous vous présenter et nous expliquer un peu votre parcours, votre formation ?
Liesbet van Loon : J'ai toujours été passionnée par le dessin, et ce depuis mon plus jeune âge. Je dessinais dès que possible, et j'avalais feuille après feuille sous mon crayon. Le cinéma d'animation, c'est également une passion…   Lire l'article

Rencontre vidéo-réelle avec Juliette Feck (par écran interposé) et Alice Khol (en chair et en os) pour discuter du court-métrage documentaire Juliette the Great sélectionné au 39e Festival International du Film sur l’Art de Montréal. Et tant qu'à parler de films sur l'art, la rencontre a lieu dans les bureaux du BAFF, le festival de film sur l'art belge. Juliette, c’est Juliette Feck, plasticienne française vivant à Marseille. Juliette Feck est devenue “Juliette the Great” dans les yeux de la cinéaste Alice Khol qui signe là un film loin des conventions, ludique et profond, bref à l’image de son personnage principal haut en couleur. 
Cinergie :…   Lire l'article

Quand une page se tourne au sein d’une asbl vieille de 40 ans, il faut marquer le coup. Après de bons et loyaux services, le charismatique Jean-Luc Slock a quitté le studio qu’il avait créé en 1979 pour céder sa place à Bastien Martin. Camera-etc., c’était d’abord Caméra enfant admis, un atelier de production qui s’adressait uniquement au jeune public. Depuis lors, les missions de l’asbl se sont enrichies et diversifiées.
Aujourd’hui, Camera-etc., c’est un atelier de production qui produit et coproduit des films d’auteurs via quatre appels à projets comme MICROFILM et START. C’est aussi un centre d’expression et de créativité qui organise, seul…   Lire l'article

Nastasja Caneve est comédienne, journaliste en presse écrite, notamment chez Cinergie, et a enseigné le français langue étrangère pendant 10 ans.  Après des études en langues romanes et un master en Arts du spectacle à l’Université de Liège, elle a eu la possibilité de faire un stage chez Anima puis chez Cinergie. Son mémoire portait sur William Kentridge, un artiste sud-africain qui travaille notamment l'animation, et Georges Méliès. 
« Je me suis familiarisée avec l'animation dès la première année du master en Arts du spectacle et j'ai vraiment été subjuguée par ce monde infini. L'animation…   Lire l'article

Film de fin d'études tourné à l'IAD, I was still there when you left me impressionne durablement la rétine et creuse ses traces profondes, entre rêve halluciné et cauchemar trouble. Filmé presque entièrement depuis le point de vue d'une petite fille de 7 ans, dans le feu de l'action et les mouvements des corps, porté par une énergie vive et violente qui secoue et remue, il raconte un incendie ravageur dans l'une de ces grandes tours de banlieues laissées à l'abandon par les pouvoirs publics. Quand on la rencontre pour cet entretien, Marie McCourt a remporté de nombreux prix dans les festivals et l’Oscar du film étudiant (bronze, dans la catégorie “Narrative…   Lire l'article

« Tout ce qui m’a été interdit à l’école est devenu un fantasme »
Lauréat de la Palme d’Or du court-métrage en 2020 pour son très beau film  I am afraid to forget your face, Sameh Alaa, réalisateur égyptien installé à Bruxelles, évoque pour Cinergie son parcours, son intérêt pour le cinéma belge, la proximité avec les acteurs, la forme courte et les limites. D’ici quelques jours, il se rendra à Paris à la Résidence de la Cinéfondation pour se consacrer à l’écriture de son premier long-métrage. Entretien.
Cinergie : Tu as étudié le cinéma à l’EICAR,…   Lire l'article

En mars 2019, nous rencontrions Isabelle Paindavoine, directrice à l’Observatoire des politiques culturelles, afin d’évoquer avec elle, le chantier du PECA, acronyme du Parcours d’Enseignement Culturel et Artistique. Un projet relevant du Pacte d'Excellence et prévoyant pour le tronc commun, tous réseaux confondus un parcours artistique et culturel pour tous les élèves, de maternelle jusqu'aux écoles secondaires. Ayant notamment la vocation de renforcer la dimension culturelle de tous les domaines d’apprentissage, il se base sur trois champs : les connaissances, la possibilité de rencontrer des artistes ou lieux artistiques…   Lire l'article

 « Si il n’y a pas de liberté, il n’y a pas de cinéma »
Je serai parmi les amandiers, co-produit par Hélicotronc (Belgique) et Les Films Grand Huit (France) est l’un des cinq films encore en lice pour le César du meilleur court-métrage 2021 dont la cérémonie un peu spéciale aura lieu ce vendredi 12 mars. Marie Le Floc’h qu’on avait repérée en son temps avec Elena (réalisé à l’IAD avec Gabriel Pinto Monteiro) croque avec Je serai parmi les amandiers, son premier film professionnel, le destin d’une famille syrienne obtenant le statut de réfugiés en France, en dépit de la séparation des deux parents. Avec son…   Lire l'article