Essais, réflexions et études sur des réalisateurs et leurs films

De mon point de vue, Jean-Michel n'était pas tant un ami qu’un collègue qui me remontait le moral grâce à nos mémorables conversations, toujours très amicales. Nous partagions des astuces techniques sur la photographie et bien entendu, des anecdotes sur les tenants et aboutissants du cinéma belge.
Jean-Michel nous a quittés en 2014. Subitement. Ce fut un choc. Pour moi, c’était non seulement un de mes contemporains qui s’en allait, me poussant à questionner ma propre mortalité, mais surtout un collègue et un grand cinéphile qui, beaucoup trop tôt, s’en est allé rejoindre les champs de chasse éternels de la caméra. Jean-Michel était photographe...…   Lire l'article

J'ai toujours énormément admiré ces artistes aptes à raconter des histoires fascinantes avec l’ombre et la lumière. Les cinéastes, les metteurs en scène et les photographes appartiennent à cette catégorie. Jean-Michel Vlaeminckx (« JMV » pour ses amis) fut l'un d'entre eux. Photographe brillant par son excellence, éternel cinéphile, conteur intarissable, JMV – ses nombreux amis ne me contrediront pas - était un homme aimable, sympathique, engageant et engagé. Mon premier souvenir le concernant est celui d’une photo en noir et blanc de Werner Herzog (que je venais d’interviewer) qu’il avait prise dans les bureaux de l'Institut Goethe au milieu…   Lire l'article

Chaque labyrinthe mène au minotaure et le voyage préparé pour une noce dans la douceur d’une autre lumière est le lieu de ta disparition nous sommes séparés de toi de la clarté de ton regard notre coeur se défibre déposent les souvenirs.
C’est au retour de l’enterrement de Jean-Michel Vlaeminckx, en juillet 2014, que j’écrivis ce court poème à sa mémoire.Pensionné, j’avais commencé à écrire pour Cinergie où je le croisais souvent avec la légèreté d’amis lointains. De trois ans mon aîné, il avait participé comme moi en 1968 au petit groupe réuni…   Lire l'article

C’est de France et de nulle part ailleurs qu’est venue la reconnaissance critique. Godard et Truffaut, notamment, lui ont consacré des articles marquants et élogieux. Godard, l’a fait apparaître dans Pierrot le Fou et le comparait volontiers, d’un point de vue stylistique, à Gance, Stroheim et même Murnau. Truffaut, qui avouait volontiers avoir plus d’une fois copié ses effets de montage, disait de lui « Je sors toujours d’un film de Samuel Fuller admiratif et jaloux, puisque j’aime recevoir des leçons de cinéma. » La liste des admirateurs de Samuel Fuller s’allongera avec la génération suivante : Martin Scorsese déclare avoir été…   Lire l'article

Un hommage littéraire au journal télévisé favori des objets, Téléchat, est paru ce mois d’octobre 2017 aux éditions Tana. Les 143 pages du livre sont destinées aux fanatiques passionnés de la série, à ses anciens téléspectateurs tout court - sans doute grands enfants aujourd’hui - voire simplement aux personnes qui ont découvert cette série décalée après sa sortie dans les années 1980. Le livre, foisonnant d’images d’archives et de détails drolatiques et bizarroïdes (notamment sur les personnages de la série), comporte plusieurs chapitres, depuis la genèse du projet jusqu’à l’après-Téléchat.…   Lire l'article

Une troisième édition parue aux Impressions Nouvelles pour le livre chapeauté par Frédéric Sojcher, La direction d'acteur! C'est que le lien intime qu'entretiennent les réalisateurs et metteurs en scène avec leurs acteurs est un sujet peu abordé dans les ouvrages sur le cinéma. Le rôle des uns et des autres a toujours été malaisé à définir. Qui dirige qui? Quand? En amont du tournage? Pendant? Lors du montage? Où réside la limite entre liberté et contrainte de l'acteur? Quelles différences entre la direction d'acteurs au cinéma et au théâtre? Comment un réalisateur choisit-il ses acteurs?
Autant de questions…   Lire l'article

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L’œuvre de Péléchian se résume à quelques films, guère plus d’une dizaine de courts-métrages. On ne sait que peu de choses de la vie du cinéaste. Né en 1938 à Leninakan, il passe son enfance en Arménie. Il étudie le cinéma entre 1963 et 1968 à l’Institut national de la cinématographie de Moscou (VGIK) où il enseignera dans les années 80. Malgré la brièveté de sa carrière, il invente un cinéma de pure émotion, entre poésie et musique, qui participe à renouveler la théorie classique du montage héritée des grands maîtres soviétiques, Eisenstein et Vertov.
Péléchian…   Lire l'article

À l’heure où les écoles troquent tableaux noirs pour écrans blancs connectés à l’information mondiale, la pénétration des supports technologiques dans l’univers éducatif, bien aidée par le lobbying pour “l’éducation numérique”, semble être chose acquise. Si la raison économique a tôt fait d’imposer son bon sens quant à l’évolution des outils d’éducation, la réflexion et le regard critique quant aux nouveaux médias et leurs supports peinent davantage à se faire une place dans l’enseignement.
Du 12 au 16 octobre se déroulait à Charleroi le Salon de l’éducation, en…   Lire l'article

Quand on voit le nom d'un acteur à côté du mot réalisateur, on est perplexe : c'est toujours l'inconnue. À quoi ressemblera un film d'un acteur qui est passé de l'autre côté de la caméra ? Mais avant que le film ne voie le jour, on peut se demander pourquoi un acteur veut devenir un jour cinéaste ? Ou, à l'inverse, pourquoi un cinéaste veut devenir un jour réalisateur ? Nguyen Trong Binh et José Moure, coordinateurs de L'Acteur Cinéaste, ont tenté de lever le voile sur ce glissement, ce passage d'un côté à l'autre de la caméra.
Ces questions en engendrent d'autres. Une fois passé de l'autre côté…   Lire l'article

Cinéma d'animation... Deux mots qui, mis ensemble, paraissent quelque peu obscurs pour les novices mais qui, pour les aficionados, définissent un ensemble hétéroclite de productions cinématographiques qui n'ont parfois pas grand chose à voir les unes avec les autres mais pourtant... Un cinéma de l'image par image qui a évolué au cours des siècles, qui a vu le jour aux quatre coins du globe, qui a été appréhendé par une kyrielle d'animateurs utilisant des moyens divers et variés pour donner l'illusion de la vie et du mouvement.
Des ouvrages sur ce cinéma, il y a en a des tonnes, certes, mais celui dirigé par Messieurs Kawa-Topor et Moins, est particulièrement…   Lire l'article

Raoul Ruiz (1941-2011) est l’auteur d’une œuvre incroyablement abondante, prolifique, comportant plus de 140 films. Exilé en France, après le coup d’état de Pinochet en septembre 1973, il réalise, un an plus tard, son premier film européen, Dialogues d’exilés, qui montre la vie à Paris des réfugiés chiliens qui ont fui la dictature. Le film met en scène les problèmes auxquels ils sont confrontés, de manière très distanciée, ironique. Après s’être prêtés au jeu du tournage, les acteurs chiliens, choqués par leur image, rejetèrent le film.Suivirent deux longs-métrages, réalisés en collaboration…   Lire l'article